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今年前三季度广州游戏动漫产业营收256.20亿元

文章出处：作者：游戏动漫文网文人气：发表时间：2019-01-28 16:12

最近

“动漫新时代——广州动漫艺术40年成果展”

在广州艺博院展出

看了展览

不少人才知道

原来广州动漫这么“威水”

改革开放以来，广州动漫文化逐渐形成，本土原创力量开始涌现，产生了《乐叔与虾仔》《乌龙院》《爆笑校园》《猪猪侠》《喜羊羊与灰太狼》等脍炙人口的时代佳作，它们在不同历史时期，分别引领了中国动漫（动漫文网文办理咨询电话：400 668 6635）潮流走向，锻造了中国动漫行业的“梦之队”，使广州动漫产业规模晋身国内三甲。动漫艺术事业成长与发展的轨迹，成为了广州改革开放文化发展成果的重要体现。

广州动漫业多项指标全国领先

喜羊羊、灰太狼、猪猪侠、巴啦啦小魔仙、超级飞侠……这些动画片明星角色都出自广州动漫企业。同时，广州本土动漫企业获得各路资本争相追逐——华闻传媒、光线影业等上市公司先后入局，带动广州动漫版权交易活跃，来自各界的动漫定制服务需求日益旺盛。

金庸水墨漫画中的部分角色

目前，规模庞大的“动漫穗军”中可谓“既有月亮，也有星星”。新近数据显示，以奥飞、百漫、咏声等上市公司为代表，到2017年底，广州市有近400家动漫企业，涵盖了动漫制作、发行、衍生品设计、制造等各个链条和环节，其中有近50家企业生产原创动画片。2017年，广州产出动画片近200部，时长近3万分钟，年播出动画片24万分钟，产量和播出量全国领先，实力令全国同行刮目相看。

据《全国报刊零售发行调查报告》显示，广州漫画发行销售指数连续位居全国前茅，原创漫画发行占据全国漫画市场30％以上的份额。

长期以来，广东动漫市场份额领跑全国，约占全国市场三分之一，广州是其中最重要的一部分。经测算，2018年前三季度，广州市动漫游戏产业共实现营业收入256.20亿元，其中动漫产业实现营业收入48.57亿元，2017年为54.7亿元。

广州动漫的实力之强，从获奖数据可见一斑：2017年8家动漫企业获得过国际奖31项；13家企业获得过国家级奖项；8家企业获得过省级奖项；12家企业获得过市级奖项。

据报道，广州大学动画学院学生毕业半年后的就业率达到99%；而广美学院视觉艺术设计学院几乎实现100%的就业率。而在薪资待遇上，刚毕业大概五六千元，毕业一两年后，很多都冲进一两万元的薪酬水平。这背后，与广州动漫业近年来的长足发展不无关系。

中国动漫的多个“第一”出现在广州

一个产业的发展从来不可能凭空而来。广州动漫产业的兴起，源于广州这片易得风气之先的沃土早已埋下了动漫文化的种子。

广州大学美术与设计学院副教授周鲒回忆起1978年12月广州文化公园举办的漫画展，那一次展览的参观人次超过40万，可见漫画在广州一直深受民众的喜爱。

动漫艺术家叶正华说：“广州是个特别‘动漫’的城市，广州人很爱玩，而且有把事情做得有趣的能力，这就是‘动漫之都’的底蕴。”得益于这种环境氛围，中国动漫史上多个“第一”出现在了广州。

《蓝精灵》的故事

“在山的那边海的那边有一群蓝精灵……”提起陪伴一代人成长的蓝精灵，许多人的第一反应都是哼出这首轻快的旋律。许多人都以为来自外国的动画片《蓝精灵》主题曲一定也是“舶来品”，殊不知这首歌可是正宗的“中国制造”。

上世纪80年代，广东电视台陆续引进美国版的《蓝精灵》动画片。在主题曲的制作上，广东电视台找到了当时的广州军区政治部战士歌舞团进行创作，由郑秋枫负责作曲。

据郑秋枫回忆，为了使这部作品更加“原汁原味”，译制导演加了一个前提：一定要像外国歌曲。郑老很快就决定将歌曲的主基调定为活泼、明快的童谣。虽然歌曲的主基调是午饭前才决定的，但是，那一刻的郑老仿佛看到有一群灵动、活泼的蓝精灵，于是仅用一个中午他便在钢琴上找到了旋律。《蓝精灵之歌》还获得了首届全国少儿歌曲作品比赛银奖，1988年又获得了鲁迅文艺奖。这让当时的词作者瞿琮很惊讶，“因为在那之前我得这个奖是凭《我爱你中国》”。

蓝精灵之歌

在那山的那边海的那边有一群蓝精灵

他们活泼又聪明

他们调皮又灵敏

他们自由自在生活在那绿色的大森林

他们善良勇敢相互关心

噢，可爱的蓝精灵

他们齐心协力开动脑筋斗败了格格巫

他们唱歌跳舞快乐又欢欣

《乐叔和虾仔》的故事

1980年，《周末》画报创刊，推出广州本土故事连环画《乐叔和虾仔》，连载600多期，不仅风靡广州，在全国都有较大影响力。

广州市动漫艺术家协会主席金城笑称，自己还是一个东北小镇青年时，为了看这部连环画的连载，要专门跑到省城去买。《乐叔与虾仔》后来还拍成了粤语的系列电视剧，可以说是影响了广州几代人。

《乌龙院大长篇》的故事

敖幼祥所作的《乌龙院》系列人物个性鲜明、情节幽默诙谐，火遍了大江南北。但是很少有人知道敖幼祥曾在广州居住10年，《乌龙院大长篇》也是在广州开始创作的。

2005年，敖幼祥在广州淘金路的一个小房间里提起画笔，揭开了《乌龙院大长篇》的序章。这部作品是由漫友文化与敖幼祥继《乌龙院四格漫画》系列后，合作推出的全新原创，累计出版图书逾200个品种，总页数达4868页，总发行量超过4500万册，创造了中国原创漫画历史纪录。

《乌龙院》原稿

“喜羊羊”系列传递广州精神

到了21世纪初，人才、技术、企业、消费等现代市场主体要素基本形成，广州动漫产业呈爆发式增长。后来，喜羊羊、灰太狼、巴啦啦小魔仙等本土佳作，也从广州走向了全国……

以《喜羊羊与灰太狼》为例，这部动漫自2005年与观众见面以来，迅速红遍大江南北，“喜羊羊”“灰太狼”等IP也成为中国代表性的动漫形象。近年来，每年围绕“喜羊羊”IP的授权消费品年度销售额超过10亿元。

“喜羊羊之父”黄伟明的成就也是广州动漫产业发展的缩影，“90年代我从国外留学回来就开始了自己创作，从最早的一个人创作到现在公司的几百人，也从最开始的漫画到后来做动画，这几年还在不断地发展壮大”。身为土生土长的广州人，黄伟明表示自己许多动漫作品都有广州元素，而“喜羊羊”系列则传达了广州精神——“不屈不挠，坚持的精神，遇到困难不会退缩”。

如今，除了传统的动漫产业形态，广州动漫产业还不断探索出了新业态，形成了产业洼地。广州长隆集团为国内旅游业龙头企业打造了“卡卡虎”等动漫角色，成功开发了动漫旅游项目和上千种动漫衍生商品。此外，动漫美食餐厅、动漫舞台剧、动漫机器人等都对产业进行了很好的外延。

广州动漫国际化也是突出特点。根据最新消息，广州易动公司的知名动漫《美食大冒险》在世界200多个国家播放。奥飞娱乐的《超级飞侠》已经在全球130多个国家和地区播出。漫友文化成功与法国达高集团合作出版法语版《长歌行》《子不语》等作品，也将《机器妈妈》等108个作品输出到东南亚国家。

有关业内人士曾表示，广州作为“千年商都”，有良好的商业基础和商业文明，动漫IP搭载在华南商圈庞大的消费品流通和销售平台上，可以更广泛地接触到消费者，成功概率较高。

政策引导培育市场要素

在外人看来，广州的动漫产业似乎是忽然崛起。其实不然，它与广州接地气的市民文化与动漫相契合，也和政府、企业、创作者多年的苦心经营有关，业界对这种成功模式进行了概括：发挥市场主体作用，同时发挥政府的引导作用，积极培育市场要素，不断形成产业聚集。

《老夫子》和广州地铁的合作漫画

从2006年开始，广州就率先在全国将动漫产业确定为新兴产业，出台了一系列扶持政策，每年投入资金支持企业做大做强，培育了一批动漫技术新秀和动漫产业经营人才，以及通过支持成立工作室等方法，着力打造“动漫穗军”。2017年，动漫游戏资金共安排2779.708万元，扶持了133个项目。2018年专项资金计划扶持132个项目，拟安排扶持资金3721.67万元。

广州市动漫艺术家协会主席金城表示，广州动漫能走在全国前列，除了良好的人才基础、产业基础、国际传播能力，还离不开政府的关心和扶持，“就像我创办漫友文化，当年还是小公司，政府就主动找上门来，说可以减免房租，这让我受宠若惊。”

打造平台引导行业风向

当然，动漫产业最基础的在人才，而广州动漫产业模式的重要经验正在于打造知名平台，挖掘和吸纳人才。漫友文化副总经理赖春晖对此总结说：“广州动漫产业早就形成了‘节、奖、展、论坛’的完备体例，分别是金龙奖、中国国际漫画节、动漫游戏展、中国漫画家大会，这在全国都是独一份。”令人欣喜的是，每一项的专业度、市场化、国际化和品牌效应都很强，在行业皆具有风向标意义，进一步擦亮了广州动漫的“金字招牌”。

其中，漫友文化运营的“中国动漫金龙奖”被誉为“华语动漫奥斯卡”，自2006年永久落户广州。它首次为“漫画”正名，提出了“动漫”概念。更重要的是，缘于其对原创漫画的开发，它孵化出了陈安妮、姚非拉、朱斌、夏达等数十位动漫明星，为整个产业繁荣奠定了坚实的内容基础。肥志、丁冰等一批由金龙奖选拔的漫画家在广州开设工作室，以漫画为业，漫画产业“广州队”基本形成。其影响力之大，以至于业界传说，中国的漫画家可以分为两类：漫友签约的作者以及非漫友签约的作者。

已举办11年的中国国际漫画节，参观人数和交易额屡创新高。今年国庆期间，它成了抖音上的广州热门打卡地，4天吸引参观者逾30万人次，居全国首位，交易额突破6亿元。

文化特色推动打造本土IP

毫无疑问，无论是从本土企业创新能力、市场消费潜力，还是从泛娱乐产业的趋势、虚拟现实等科技手段发展看，广州的动漫产业都进入了爆发的前夜。

谈到对广州动漫的建议，金城表示，广州作为历史悠久的文化名城，可挖掘的文化元素十分丰富，从业者要对外加强产学研交流，对内吸收优秀传统文化、深入现实生活，突破宅文化、次元壁，在背景设定、人物形象设计中融入广州本土特色，结合现代观念、审美和趣味，创作出具有中国特色、比肩美国和日本同行的世界级IP。金城指出：“一定要拥抱互联网受众，这需要你拿出真本事。内容为王，广州动漫必须打上自身文化特色，优秀的地理环境、悠久的历史，交融中西的岭南文化，为创作者带来丰富素材”。

不少依靠融资迅速扩大规模、却底子薄的动漫企业，由于在打造优秀产品上乏力，在这场“资本寒冬”中倒下，金城对此评论说：“面对热钱要冷静，如果只是浑水摸鱼、拿融资、骗取补贴，不专注内容，那迟早会倒闭。《大圣归来》票房近10亿元，殊不知作品磨了8年，广州的商业文化偏务实，但动漫产业链条长，企业最好要有大格局、有诚意、有耐心，在解决短期生存之后，就必须在长期规划上做文章。”

动漫新时代—— 广州动漫艺术40年成果展

本次展览结合VR技术、AR体验、影音交互、数字媒体装置等形式，将诸多广州经典的动漫艺术作品全新呈现。如“AR看动漫”区域利用AR技术展示了《首届全国动漫美术作品展览》部分入会资格作品，观众只需使用手机“扫一扫”画作，即可观看作品的互动效果。